LA CANCIÓN DEL VIERNES / THE FAKEBAND EN LA CIMA DEL MUNDO...

La canción de este viernes es para The Fakeband y el tema que abre su magnifico segundo disco, el recién editado Shining On Everyone. Tan bueno o más que el primero. Y eso es mucho.

Buen fin de semana, cuidaros mucho y sed muy, muy felices...

RUTA 66 MARZO 2014

Sangre nueva para la portada de este mes de marzo. No se fíen de la pinta de empollón de Nick, el tipo tiene aristas y carácter. Junto a él ocupan nuestras páginas tipos como Fred Wesley (trombonista del gran James Brown), el controvertido Leiva, John Paul Keith, Damien Jurado, la nueva promesa del folk hecho en Catalunya pero cantado en inglés Joana Serrat,  un repaso a los quince años en el rock de Pepe I Wanna, Eagulls, The Brew, John Mayall, Carlos Zanón y Schizophrenic Spacers. También Lydia Loveless, un informe de la Iruña subterránea post Bichos a cargo de Juan Mari Iturrarte, Carlos Bouza escribiendo sobre Spinetta, Jaime Gonzalo hablando de Wharol y Burroughs a propósito del reciente  libro de Victor Bockris y Alfred Crespo silbando junto a Kurt Savoy. Si, el mismo Kurt Savoy que ustedes piensan. Antes de que se lo puedan imaginar estará en sus kioskos.

MICHAEL KATON BAND / EL BOOGIE DEL INFIERNO EN ESPAÑA

El de Michigan es otro de esos trotamundos del blues que recorren kilómetros y cruzan fronteras con la guitarra a cuestas. A los quince años ya se subía a los escenarios de Detroit y alrededores curtiéndose en toda jam que se le pusiera a tiro o bien como hacha de multitud de bandas de rock y blues. Su primer álbum en solitario, Boogie All Over Your Head (1984), puso su nombre en el candelero y sus incendiaros shows, en alguno llegó a tocar hasta cuatro y cinco horas, le ganaron una buena base de fans. Proud To Be Loud (1988) y Get It On The Boogie Train (1992) fueron su segundo y tercer largos. Ambos tuvieron buena distribución en Europa a cargo del sello Provogue con el que todavía trabaja en la actualidad. Los seguidores europeos lo adoptaron de manera inmediata y el viejo continente ha sido uno de los principales teatros de operaciones de Michael. La herencia de la alta energía de Detroit, el hard rock setentas, el trote arrasador del boogie y su derroche de testosterona le han granjeado la admiración de todo tipo de público, desde los aficionados al blues hasta los fans del metal, impresionados por la contundencia escénica de unos shows empapados en whisky y riffs sudorosos. Puede que el éxito comercial le haya sido esquivo pero un puñado de años después se mantiene fiel a lo que le hizo empuñar por primera vez guitarra. El amor por el blues, la pasión por el rock & roll. Un tipo integro para el que no existe otra realidad que hacer sonar sus seis cuerdas una y otra vez. Cub Koda lo describe así en Allmusic.com, “Explora todas las vías de la música tradicional americana, escribiendo y produciendo sus discos en el estudio del sótano. Michael es un verdadero blues rocker que merece tener una audiencia mucho más amplia”. No voy a ser yo el que le contradiga.

25 de febrero Rocksound (Barcelona)

26 de febrero Serjos Zona Rock (Monzón)

27 de febrero La Boite (Madrid)

28 de febrero Doka (Donostia)

LA CANCIÓN DEL VIERNES / THE WILD FEATHERS Y THE CEILING

Un descubrimiento reciente, The Wild Feathers. Que además tocarán en Madrid, y solo en Madrid cachis, el próximo 25 de marzo. Esperemos que en su próxima visita pisen más escenarios. Os dejo con uno de sus temas, «The Ceiling». Buen fin de semana, cuidaros mucho y sed muy, muy felices.

THE STEEPWATER BAND EN BARCELONA / 22 DE FEBRERO

Los de Chicago, uno de los nombres de referencia dentro de la escena actual del blues rock, han ido creciendo y aumentando la paleta de sus influencias. Sobre todo en Revelation Sunday y Grace & Melody que reflejaban una banda madura, en estado de gracia, que abría los brazos al hard, a los sonidos del rock clásico e incluso a la psicodelia y a la chispeante alegría de armonías vocales más melódicas. Tras editar Live at the Double Door (2010) y Clava (2011) decidieron regresar a su originario formato de cuarteto añadiendo las seis cuerdas de Eric Saylors para potenciar su sonido. Ahora, coincidiendo con la edición de una nueva galleta registrada en vivo, Live & Humble (2013), se plantan de nuevo en Barcelona, La 2 de Apolo, dentro de una amplia gira por territorio nacional para exhibir la fuerza y las posibilidades sonoras que les abre la incorporación de una segunda hacha.

 

Sábado 22 de febrero / La 2 de Apolo

 

Artista invitado: Mama Kin

 

Puertas: 19:30 horas

 

The Steepwater Band 20:30 horas

 

http://www.steepwater.com

BAND OF HORSES / ACOUSTIC AT THE RYMAN (2014)

Nunca he acabado de comulgar con la personalidad de los de Seattle. Su sonido ampuloso y de aliento épico no ha logrado captar mi atención pese a las reiteradas oportunidades que en forma de escuchas he dado a sus discos. Es más, el último de estudio, Mirage Rock (2012), me parece directamente un disco que se resquebraja por los cuatro costados y que difícilmente aguanta más de un par o tres de pasadas. Ni siquiera su aclamado hit «Laredo» puede competir cara a cara, en mi modesta opinión, con algunos de los facturados por sus contemporáneos. Y su directo, el que vi por lo menos, tenía bastante de piloto automático. Pero en eso que llega a mis manos esta grabación. Y a priori pienso que va a ser la última. Que ya está bien. Que hay bandas a las que dedicar más atención. Y que volver a desperdiciar el escaso tiempo disponible en escuchar música que no te llega en aras de entender esa veneración que en algunos círculos se tiene hacia ellos no es más que una boutade. Pero suena la entrada de «Marry Song» y en mi cerebro se hace el silencio. Mis neuronas se desconectan del exterior para concentrarse en un solo objetivo. Caigo en el sofá y busco los auriculares, necesito aislarme del ruido de fondo y sentirme transportado al legendario auditorio  de Nashville mientras las canciones se van sucediendo de manera casi hipnótica. Ahí, despojadas de todo artificio, de esas producciones hinchadas  y grandilocuentes, los temas cobran verdadero sentido  transformándose en humildes, pero perfectas, obras de arte. Ahí, en la sinceridad que da el formato desenchufado es donde se puede apreciar en toda su extensión la profunda raíz de donde provienen. El folk y el country, dos de los pilares de la música norteamericana, y  la innegable herencia del rock californiano. ¿O acaso esas armonías vocales y la manera de trabajarlas no recuerdan a Jackson Browne o a Crosby, Stills, Nash & Young?. Y, por encima de todo, a los denostados, por una buena parte del rockerío, Eagles. ¿No me creen? Escuchen  el principio de «Slow Cruel Hands of Time», la entrada de piano y voz de «Detlef Schrempf», los juegos a que se entregan las cuerdas vocales en «Factory» y «Older» o la embelesadora interpretación, prácticamente a capella, de «Neighbor» y luego hablamos. Un registro que se hace breve, servidor desearía que durara como mínimo el doble, y al que volveré en muchas ocasiones. Seguramente nunca retomaré sus discos eléctricos, puede que no vuelva a pasar por taquilla para ver un concierto suyo (bueno, si es en este formato desde luego que sí) pero si sé que este Acoustic at The Ryman me va a hacer compañía durante mucho, mucho tiempo. Ya ven, cosas del rock & roll…

THE SOULBREAKER COMPANY / GRACELESS (2014)

Reseña del magnífico nuevo álbum del combo vitoriano para Ruta 66. Si te interesa leerla pincha aquí.

El viernes 14 de marzo lo presentaran en Barcelona, Rocksound Bar, junto a los locales Tears In Rain.

SLIM CESSNA'S AUTO CLUB / 4 DE FEBRERO / SIDECAR (BARCELONA)

Reseña del concierto que ofrecieron los de Denver el pasado martes 4 de febrero en la Sala Sidecar de Barcelona. No fue su mejor noche, por lo menos no la mejor que yo les he visto.......

Crónica aquí. Saludos.

LA CANCIÓN DEL VIERNES / HENDRIK RÖVER & LOS MÍTICOS GT's EN LAS VEGAS Y EN BARCELONA EL SÄBADO....

Noerte / Oeste ha sido uno de los mejores discos nacionales del pasado año 2013. Y la obra cumbre hasta el momento de la carrera en solitario del líder de Los Deltonos. Un doble disco completo y brillante del que me atrevería a afirmar que es el mejor trabajo de rock de raíces surgido de la escena nacional. Y, dede luego, el mejor nunca editado cantado en lengua castellana. Hay folk, bluegrass, country, honky tonk, rock, con el sello personal de Röver, unas letras cercanas y multitud de matices. Quizás por eso ha abandonado el rol de cantautor en solitario para venir en formato trío y con electricidad. Le acompañan los Chicktones Toño a la batería y Goyo al contrabajo. Será hoy en Zaragoza, La Casa del Loco, mañana en Barcelona, Rocksound, y el domingo en Tarragona, Teatre Metropol.

Entradas para Barcelona, 10 anticipada y 15 en taquilla, en el propio Rocksound y en el Ballbreaker de Gràcia o bien en  https://www.codetickets.com/idearock/es/idearock.com/110/

 

 

RUTA 66 FEBRERO 2014 / CUATRO DÉCADAS CON THE RAMONES...

Listo para revista el número de febrero de Ruta 66.  Se presenta calentito y con contenidos de alta graduación rutera. Portada para los Ramones con dibujo exclusivo de Ladroncomix e informe completo, doce páginas, sobre el legendario combo con entrevistas a Tommy Ramone, Monte A. Selnik (tour mánager) y George Dubose (fotógrafo oficial desde 1984 hasta su epílogo final).  Aparte de artículos de  Scott Walker a cargo de Ignacio Julià, el box set  Nuggetz Latinos (Munster) por Alfred Crespo,  Sergio Martos escribe sobre Michael Monroe y Jaime Gonzalo entrevista a José María Cámara en su momento presidente de Sony Music España. Además  entrevistas con John The Conqueror,  Shooter Jennings, Refree, Sharon Jones, The Soulbreaker Company, Howe Gelb, Fuckin’ Bollocks, Imperial State Electric, The Whybirds y las habituales secciones de conciertos, discos, libros, imagen….A mi cargo van crónicas de los conciertos de Statesboro Revue y Los Mambo Jambo, entrevista con John The Conqueror y reseñas de Drive By Truckers (disco del mes), The Dirty Feel y Prisma Circus.

TRUE DETECTIVE / OTRA DIANA DE LA HBO

Solo por llevar el sello de la HBO ya hay que concederle crédito. Y por el magnífico reparto. Pero es que vistos los tres primeros capítulos no me cabe duda de que esta serie va a llegar alto. Por lo menos en esta primera temporada de ocho episodios. Woody y Matthew están que se salen, interpretan a sus personajes de una manera increíble y verlos en versión original es una gozada. Dan vida a dos detectives de homicidios que persiguen a un diabólico asesino en serie durante diecisiete años. Toda la historia narrada, de momento, a base de constantes flashbacks y saltos en el tiempo. Sus caracterizaciones tienen un halo de oscuridad que todavía otorga más misterio a la historia y su agreste relación personal es una de los puntos álgidos de la trama. La ambientación es de impacto, en la pantanosa Luisiana repleta de predicadores, paletos, fracasados, alcohólicos y vidas al límite de la marginalidad, y la música, Handsome Family, Black Angels...., a cargo de T Bone Burnett. La idea es que cada temporada la historia sea diferente y con protagonistas distintos. Pues a tenor de lo visto, complicado lo van a tener los siguientes para superar al dúo principal de esta primera entrega....