viernes, 30 de diciembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / TOM WAITS TE DESEA UN FELIZ AÑO NUEVO




Tom y yo también. Que lo mejor esté todavía por venir. Que la jodida situación económica empiece a mejorar un poco (si, ya sé, milagros a Lourdes) y que las sonrisas iluminen más a menudo nuestras caras. Buen fin de semana. Buena entrada de año. Cuidaros. Sed felices. Nos vemos en el 2012.



miércoles, 28 de diciembre de 2011

COSECHA DEL 2011 / LOS MEJORES CONCIERTOS

THE PINE HILL HAINTS en RockSound Foto: Enric Grosche

Bueno, aquí os dejo la lista de los conciertos que más me han gustado de todos los que he podido ver este año que ya termina. Sin nigún orden en particular. Ha sido una buena cosecha. Nuestro país, por lo menos las ciudades más importantes, ya está definitivamente situado en el mapa europeo de los artistas y los grandes agentes y podemos disfrutar de casi todas las giras. Además tenemos promotores llenos de ilusión que se arriesgan, desde aquí un enorme saludo y mi gratitud eterna a todos ellos, a traer bandas a pequeños clubs y bares, muchas veces perdiendo dinero, que de otra manera nunca podríamos ver. Ojalá el público responda y todos ellos puedan seguir haciendonos felices.


HOGJAW RockSound
El esperado debut en escena de las bestias de Arizona no defraudó en absoluto. Llenazo y ambientazo para recibirlos. A la espera de su regreso para presentar Sons Of The Western Skies. Trabajo que esperamos con los brazos abiertos.

THE GREAT CRUSADES Zac Club
Un sueño hecho realidad poder ver a esta banda en vivo. Éramos apenas treinta personas las que asistimos pero pudimos disfrutar de uno de los conciertos del año por parte de una banda a la que no me cansaré de alabar. Rock penetrante y guitarrero. Sobrado en clase y elegancia. Ojalá vuelvan y mucha más gente pueda disfrutar de su grandeza.


CHEAP TRICK Azkena Rock Festival
Triunfaron por todo lo alto. Normal con esa colección de canciones y esa presencia escénica. Grandes es poco. Pese a que Nielsen esté más pendiente de su relación con el respetable que de tocar.


GREGG ALLMAN Azkena Rock Festival / Plaza de la Virgen Blanca
Doble cita con la historia en Gasteiz. La leyenda al alcance de la mano. Dos conciertos diferentes, quizás me quede con la intimidad del domingo por la mañana, pero igual de satisfactorios.


CLUTCH Azkena Rock Festival
Aplastantes. Son como un bulldozer. Te dejan sin respiración. Conseguir levantar Mendizabala a esas horas intempestivas, arrancar un bis y dejar al personal con los ojos como platos no está al alcance de cualquiera. Pero su lugar está en una sala. Verlos en, no sé, Apolo sería un bombazo.


THE AVETT BROTHERS Azkena Rock Festival
Resaca finiquitada a base de volver a beber y la tripa cerca de reventar tras la comilona no eran el mejor presagio cuando me dirigía en solitario, todos mis acompañantes desfilaban hacia el hotel para reponer fuerzas, hacia la campa. Zas!, todo borrado de un plumazo por el buen rollo y el saber hacer de una banda que sube como la espuma. Magia sería la palabra para definir su concierto y la interpretación de «I And Love and You» quedará como uno de los momentos de la historia del festival.


ZZ TOP Poble Espanyol
Siempre es un placer verlos en directo. Y respondieron a la perfección. Lástima de las escasas dimensiones del escenario instalado que nos privaron de parte del montaje, pantallas, luces, que hubieran realzado más el recital.


TWO GALLANTS LA 2
Intensidad, sentimiento, emociones. Concierto corto pero épico. La parte final fue de traca.


CHUCK PROPHET & SPANISH BOMBS Music Hall
Nunca pude ver a los Clash. Pero si que estuve cerca de ello gracias a Chuck y sus acompañantes que, en un Music Hall a rebosar, nos pusieron las pilas a base de bien. Corear los himnos de London Calling en vivo no tiene precio.

TWO COW GARAGE RockSound
Soberbia lección de rock americano a cargo del trío de Columbus, Ohio. Corazón roots, sangre punk. Estupendas canciones y enérgica puesta en escena.


THE PINE HILL HAINTS RockSound
Country oscuro, hillbilly fantasmal, blues oxidado, bluegrass zombi y honky tonk de ultratumba. Una vuelta de tuerca a las raíces que da vida y oxigena al género. Fantásticos en entrega y en intensidad el combo de Alabama nos dejó para el arrastre.

THE GASLIGHT ANTHEM Apolo
La confirmación de una estrella en ciernes, Fallon es punto y aparte, y la certeza de una banda que tiene la mirada del tigre. Canciones como catedrales. Adrenalina y sentir veinte años menos al vociferar estribillos como un poseso.


THE DELTA SAINTS RockSound
Sangre nueva para el blues. Un cantante excepcional pese a su juventud y un futuro esplendoroso. A tener muy en cuenta.


BOB WAYNE & OUTLAW CARNIES RockSound
Todos los que visteis algún concierto de su gira sabéis lo que ofrece en vivo el forajido redneck. Sudor, sangre y outlaw country de primera división.


ARENNA RockSound
Gran recital de los vitorianos en Barcelona. Nivel instrumental, poderío sobre las tablas y un álbum enorme que presentar. Nada podía fallar y no falló. Concierto nacional del año.

Un año más repleto de actuaciones. La mayoría muy buenas, me sabe mal dejar fuera a cracks como JD McPherson, Jackson Browne, EvilMrSod, The Cubical, Legendary Shack Shackers, Motorpsycho, la primera media hora de Michael Monroe (para enmarcar), Five Horse Johnson, American Dog, The Sadies, Electric Boys, Electric Mary y muchos otros...........

martes, 27 de diciembre de 2011

GRAN BLUES PARTY PARA RECIBIR EL NUEVO AÑO / ROCKSOUND



En esta ocasión ha sido el blues el estilo musical elegido para recibir al nuevo año. Tras el rockabilly, los sonidos jamaicanos o el rock & roll high energy ahora le toca el turno a la música del diablo. En colaboración con la SBB (Societat de Blues de Barcelona) RockSound recibirá las primera horas del 2012 al son del mejor blues. Abrirán la velada unos habituales de la sala, la TOTA BLUES BAND, que son los encargados de dirigir y coordinar la habitual jam session que se celebra todos los domingos, con su clasico sonido Chicago. Tras ellos llegará el armonicista y vocalista de Austin GREG IZOR que finalizará su gira por España con esta actuación especial de año nuevo. NEW YEAR'S EVE BLUES NIGHT 2012!!!!!!!!!!!


domingo, 25 de diciembre de 2011

AYUDA A LOS TIKI PHANTOMS / ROCKSOUND JUEVES 29 DE DICIEMBRE

A pesar de vivir en un volcán los fantasmas Tiki necesitan desplazarse también por carretera par cumplir con sus obligaciones. Su vieja furgoneta ha petado y necesitan de nuestra ayuda para volver a ponerla en marcha. Una excusa tan buena como otra cualquiera para regresar a un escenario. Y es que la fiesta que montan es ideal para desengrasar el cuerpo tras los atracones navideños bailando surf y rock & roll instrumental hasta partirse el esqueleto. Será el jueves 29 en RockSound (almogàvers 116, BCN). Puedes pillar entradas anticipadas en Aloha Tattoos por 8 euros o bien en taquilla a 10 euros.






viernes, 23 de diciembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / FELIZ NAVIDAD CON BRIAN SETZER BROTHERS & SISTERS




Pues nada. Ya se que es lo más recurrente pero no quería pasar por alto la oportunidad de desearos una feliz Navidad a todos los que os tomáis la molestia de pasar por esta bitácora. Así que sed felices, arropad a los vuestros y cuidaros mucho. Buen fin de semana. Volveremos con los clásicos listados de lo mejor que ha pasado por mis orejas en este año que pronto se despide. Abrazos virtuales a todos.




miércoles, 21 de diciembre de 2011

SOL DE INVIERNO


Me encantan los días como hoy. Cuando luce el sol de invierno. Tiene una luz, un color diferente. Da gusto andar por la calle con el astro de cara. O pasear por la playa sintiendo su tibio calor. Sentarse en una terracita, arrebujado en la chaqueta, ante un café o una cervecita o bien ponerse tras la ventana y sentir la luminosidad colándose por los cristales. Y si va acompañado por canciones tan buenas como esta las palabras sobran.......

lunes, 19 de diciembre de 2011

SOUTHSIDE JOHNNY / ESCUPIENDO FUEGO



Andaba detrás de esta grabación desde hace algún tiempo. Pero su prohibitivo precio me tiraba para atrás, hasta a 145 dólares lo había visto tasado en Amazon. El viernes cayó en mis manos en una tienda de Barcelona y por muuuuchoooo menos de ese precio. Gajes del oficio de poder disponer de una tarde para remover cubetas. Corría el otoño de 1996 y Johnny andaba de gira europea en formato acústico. A su lado uno de sus escuderos más fieles, el guitarrista y cantante Bobby Bandiera, y otros dos músicos que también formaban parte, en esos días, de los Asbury Jukes. Rusty Cloud al piano y coros y David Hayes. Gira que tenía como punto culminante diez noches, si, han leído bien, diez, en el Chesterfield Café de Paris. Spittin’ Fire (Musidisc, 1997) recoge, en formato de doble compacto, lo acontecido en las noches parisinas del 25, 26, 27 y 28 del mes de octubre. Arranca algo indeciso, como si la falta de la banda completa les pesara demasiado, pero, poco a poco, se va creando el clima y el ambiente pasional que siempre generan los pases del de New Jersey. Hits propios, «It’s Been A Long Time» de Steve Van Zandt, «Talk To Me» o la inmensa «The Fever» prestadas por su colega Bruce, y escogidas versiones. Entre ellas «Wild Horses» (Jagger / Richard), «Fade Away» del propio Springsteen, «It’s All Over Now» de Bobby Womack grabada por multitud de artistas o el «Hoochie Coochie Man» de Dixon (¿una de las canciones más versionadas de la historia?). Como decía, la grabación va ganado enteros hasta finalizar en un segundo compacto donde la voz brilla y el minimalista acompañamiento lo borda hasta llevar al público congregado en el garito al éxtasis absoluto en la final «I Don’t Want To Go Home». Servidor lo prefiere con los Jukes echando el resto en escena pero se trata de otra manera, más íntima y relajada, de apreciar el talento de Lydon.

domingo, 18 de diciembre de 2011

viernes, 16 de diciembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / LOS DICTATORS QUIEREN QUE TE QUEDES CON ELLOS

Los machotes de New York arrasaban con todo a su paso. Una de las turbinas rock más espatarrantes que han existido. Discografía escasa pero plena de himnos callejeros. Pendencieros y brutotes, pero con un corazón de oro. Os dejo con mi tema favorito de su catálogo tocado, ante el bullicio del personal, en su última visita a Barcelona y filmado por nuestro compañero blogger Félix. Buen fin de semana. Cuidaros y sed felices.




miércoles, 14 de diciembre de 2011

ARENNA EN BARCELONA / ROCK SOUND 16/12/2011



Los alaveses ARENNA son los autores de uno de mis discos nacionales favoritos del año que se empieza a despedir. La citada grabación, Beats Of Olarizu, es de un nivel impresionante. Desde su concepto gráfico, la edición en vinilo es preciosa, hasta la última nota contenida en sus surcos. Hay ganas de ver como llevan el directo toda la magia que se percibe en el trabajo en estudio. Estarán acompañados por dos bandas locales que prometen mucho. LOWSHAKE, que presentarán su nuevo compacto en el concierto, y SATURNA. Os dejo con la reseña del disco de ARENNA que escribí para la revista RUTA 66.

"ARENNA
BEATS OF OLARIZU
NASONI RECORDS
Un triangulo imaginario delimita tierras vitorianas. En uno de los vértices hallamos a los ya conocidos The Soulbreaker Company. Otro estaría ocupado por Arenna y el tercero por Dixon II. Combo este último formado por músicos de ambas bandas. Ya llegará el momento de escribir sobre ellos, lo que tratamos en estas líneas es el debut discográfico de Arenna. Formados en la capital alavesa en el 2005 se han batido el cobre a base de bien en directo, han tocado junto a Brant Bjork, Viaje a 800, La Ira de Dios, Orthodox, Rip KC, los propios Soulbreaker, antes de plasmar su primera referencia oficial. Envuelto en un cuidadísimo diseño artístico Beats Of Olarizu, editado por el sello alemán Nasoni Records lo que les garantiza presencia europea, es un universo en perpetua combustión. Burbujeante magma ardiente de guitarras zumbantes, ritmos pesados y flotantes partes vocales que generan una atmósfera hipnótica, casi onírica, en el marco de un cosmos cruzado por partículas lisérgicas. No caen en el error de encallarse pese a la larga duración de los seis temas, tres más en versión vinilo, y las alambicadas partes instrumentales de los mismos. Sería fácil etiquetarlos como afectos al pelotón de fumetas practicantes de stoner. Pero también injusto. Arenna vuelan mucho más alto que esa difusa definición. Escapan de sus límites con fantasía y talento."


ARENNA / LOWSHAKE / SATURNA

viernes 16 de diciembre 21:30 8 euros

ROCK SOUND Almogàvers 116 BCN

lunes, 12 de diciembre de 2011

MIS WHITESNAKE

Claro y sin rodeos. Vamos directamente al grano. Mis Whitesnake son aquellos que van desde Trouble (1978), pese a que era más un álbum en solitario de David que otra cosa, hasta el Slide It In (1984). Durante esos años eran una banda con un sonido perfectamente reconocible y les sobraba algo que es muy difícil de conseguir. Personalidad peculiar. Carácter distintivo. Identidad propia. Metidos en el saco del metal, como otras muchas bandas de la época, la serpiente blanca era una máquina imparable de fabricar canciones pegadizas como pocas. Salpicadas de estribillos pegajosos y euforizantes aquellas composiciones se alimentaban de la mejor música negra, el blues y el soul, circundándola entre guitarrazos hard rock de primera división. Y un directo de una fuerza arrolladora, con el machote al frente chorreando testosterona y magnetismo escénico, gracias a una banda a la que nunca se le han rendido los honores que merecieron. Dejando de lado el tándem batería / teclados, a cargo de dos maestros consumados como Paice (sin olvidar la buena labor de Dowle) y Lord, la dupla guitarrera, dos viejos zorros de la escena británica, era de aquellas que logran adornar cualquier tema. Sin una exhibición de más, sin una nota de menos. Y Neil Murray al bajo, un percutir cálido en las cuatro cuerdas, un colchón preciso y cómodo para todos los demás. Luego todo cambió. No sé quién es el culpable de que a David le pudiera el sueño americano. Puede que fuera un mánager avispado o bien él mismo. Se tiñó el pelo de rubio, largó a esos músicos buenísimos pero poco aptos para los cánones estéticos del mercado yanqui por aquellos días, metalizó el sonido y se lanzó a la conquista de América. Decisión correcta a todas luces dado el éxito obtenido e, imagino, los números de su cuenta corriente. No digo que los Snake de 1987 en adelante sean una mala banda. Ni mucho menos. Pero eran otra banda diferente. Con la misma imagen y el mismo sonido que otros muchos cientos de bandas que pululaban, con mejor o peor suerte, por Sunset Boulevard o el Rainbow Bar & Grill. No seré yo quien me crea en posesión de la verdad y sé positivamente que muchos de los que leerán esta entrada alaban las virtudes de esa encarnación angelina, de mechas, coches caros y top models, de Whitesnake. Pero un servidor, en su corazoncito rockero, siempre tendrá un rincón para los Snake Old School. Los de mostachos frondosos, sombreros y chalecos. Los que cantaban blues envueltos en el fuego del soul y la energía de la guitarras. Una banda de verdad.

domingo, 11 de diciembre de 2011

IAN HUNTER & MICK RONSON / WELCOME TO THE CLUB / LIVE



Tener este vinilo en mis estantes, en su edición original española de 1980, es un verdadero orgullo y lo conseguí en perfecto estado, por cuatro perras (si, todavía no había llegado el euro), en una feria del disco. Se trata de uno de los mejores discos en directo que uno se puede llevar a las orejas. Llegué hasta esta grabación a través de Mott The Hoople, imagino que como la mayoría. Y acompañado por Mick Ronson. Guitarrista impecable, de aquellos que no necesitan demasiadas notas para ponerte la piel de gallina, avalado por una trayectoria de impresión. Siete noches colgando el cartel de “No hay Billetes” en el mítico Roxy Theatre de L.A. son la cuna de esta grabación. Intensa, sudorosa, que te lleva a sentirte inmerso entre el devoto público que reverencia a Hunter como si se tratara del mesías del rock. Se abre con un enérgico «F.B.I.», el instrumental de los Shadows, que detona dinamita en manos de una banda en plena combustión guiada por las seis cuerdas de Mick, luego los inconfundibles acordes de «Once Bitten, Twice Shy» dejan claro que esto va a ser una verdadera celebración. Rocanroles de raza y casta tomados del repertorio de Hoople y del de Ian en solitario, «All The Way From Memphis», «Just Another Night». «Cleveland Rocks», «Bastard», el medley «Walkin’ With A Mountain / Rock & Roll Queen». Esos medios tiempos con filo y aristas que tan bien se le dan a Hunter, «Standin’ In My Light», «Angeline», y, brillando de manera esplendorosa, la maravillosa sensibilidad que posee para escribir baladas. Piel de gallina, ternura, pasión a flor de piel, ovación y vuelta al ruedo para «I Wish I Was Your Mother» o «Irene Wilde». Apoteosis total con un «All The Young Dudes» de traca precediendo el final marcado por la habilidad del rubio guitarrista en el «Slaughter On Tenth Avenue» de Richard Rogers. La cuarta cara eran canciones nuevas en estudio. Buenos temas, con un sonido excelente de guitarras y que ponían de manifiesto el dulce momento creativo por el que atravesaba el inglés de las perennes gafas oscuras. Momento que se perpetúa en la actualidad tras algún desastre ochentero. Sus tres últimos discos, el directo The Truth, The Whole Truth, Nuthin' But The Truth (2005), Shrunken Heads (2007) y Man Overboard (2009), son excelentes. En su última visita a Barcelona ofreció un concierto verdaderamente impecable. Un bonito recuerdo que quizás ya no se vuelva a repetir. Dicen que está grabando pero ya tiene 72 tacos..........En fin....No olvidaros de este Welcome To The Club / Live. Estaréis ante uno de los más maravillosos discos en vivo que podréis escuchar. Fue reeditado en CD en 1994 con algún tema extra y es todavía fácilmente localizable y a buen precio.






viernes, 9 de diciembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / LA J. GEILS BAND, MAGIC DICK Y WHAMMER JAMMER

Magic Dick era el soplador de harmónica de la J. Geils Band. Uno de los más espectaculares que he escuchado. Su momento de gloria era «Whammer Jammer», un solazo de aúpa. Si alguien quiere saber algo más de la banda puede pinchar aquí y podrá leer la entrada que les dediqué, a ellos y a su bárbaro disco en directo Blow Your Face Out!!!, hace un tiempo. Os dejo con los pulmones de Magic. Buen fin de semana. Cuidaros y sed felices.

miércoles, 7 de diciembre de 2011

TRES REYES








Tres formas diferentes, y a la vez iguales, de ver el blues. Tres de los mayores exponentes del blues urbano y eléctrico nacido en las ciudades. Albert King, la clase y el soul, Blues Boy King, uno de los bluesmen de mayor éxito comercial y Fredie King, The Texas Cannonball, desaparecido prematuramente cuando todavía le quedaba mucho por ofrecer. Tres reyes.

lunes, 5 de diciembre de 2011

SIENA ROOT / ROOT JAM (2011)




Doble disco en directo presentado dentro de un empaquetado precioso y con un sonido de lujo. Como eran antes los discos. Como siempre deberian ser. Lo suecos son una banda enorme. Agarran por los huevos el legado histórico del mejor rock de los sesenta y los setenta y lo hacen chillar poniéndolo al dia. Dominan por igual el hard rock, los desarrollos progresivos y experimentales, los descansos acústicos y acoplan de manera perfecta instrumentos como el sitar, menudos riffs se cascan con el instrumento hindú, los violines, preciosa «Long Way From Home», o la mandolina. Una grabación para dedicarle muchas horas. Directo a lo mejor del año que se empieza a despedir. Discazo.

viernes, 2 de diciembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / ALLMAN BROTHERS «YOU DON'T LOVE ME»

Seguimos con otra de esas magníficas actuaciones que se pueden ver en el show de Letterman. En esta ocasión tenemos a una de las formaciones que más alegrías me han dado. Desde que los descubrí gracias al hermano mayor de un amigo, recuerdo aquellas perezosas y calurosas tardes de verano escuchando el Live At The Fillmore East vuelta y vuelta, la fraternal hermandad sureña ha sido para mí más que una banda. Casi una forma de ver la vida. Nunca he podido asistir a uno de sus directos y creo que cada vez va a ser más complicado poder hacerlo. Por eso la doble presencia de Gregg en Vitoria fue casi como poder cumplir ese sueño pendiente. Os dejo con este brutal «You Don't Love Me». ¿La mejor banda de la historia? Buen fin de semana. Cuidaros y sed felices.






martes, 29 de noviembre de 2011

ALICE COOPER / CONCIERTOS EN LONDRES Y TOLOUSE Y ENTREVISTA EXCLUSIVA EN LA WEB DE RUTA 66



El compañero rutero Sergio Martos es uno de los más grandes especialistas en la figura de THE COOP que servidor conoce. Y conozco unos cuantos fans de Alicia. Si queréis leer sus impresiones de los conciertos de Londres y Tolouse y, por si fuera poco, empaparos además con una entrevista en exclusiva que realizó con el de Arizona para la web de Ruta 66 solo es necesario que hagáis un pequeño click aquí.

Under My Wheels!!!!!!!!!!!

Foto: MetalSickness.com

sábado, 26 de noviembre de 2011

LOS DELTONOS DESTAPAN LA CAJA DE LOS TRUENOS

Hace tiempo que les debo una, o varias, entradas a Los Deltonos. Uno de mis grupos nacionales favoritos. Sus canciones son parte fundamental de la banda sonora de mi vida y van asociadas a muchos recuerdos, momentos y vivencias. Mientras pienso definitivamente como les voy a rendir homenaje os hago partícipes de las novedades más recientes. Ya está listo su nuevo álbum La Caja De Los Truenos. Que a tenor de la misteriosa imagen que nos acompaña verá la luz el 12 de diciembre del presente 2011. Será editado en CD y en vinilo más CD. De este último formato combo solo se prensaran 500 unidades. Se podrá pedir en pre order en su web a partir del 1 de diciembre y en un principio solo estará a la venta en los conciertos o bien en su site http://losdeltonos.com/ . Ganas de escuchar esas nuevas canciones y de volver a verlos en directo.

viernes, 25 de noviembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / LA MALA REPUTACIÓN DE JOAN JETT Y LOS FOO FIGHTERS

Una mezcla explosiva. No hace falta decir nada. Disfrutad. Y en un espacio de máxima audiencia de la TV americana. Eso no creo que lo veamos aquí nunca. Buen fin de semana. Sed felices y cuidaros.



miércoles, 23 de noviembre de 2011

¿FESTIVALES SI O FESTIVALES NO?




Ayer tras el concierto de los Deadstring Brothers entramos en animada charla en la barra del RockSound. Redactores de revistas musicales, promotores, aficionados, gente de publicidad y promoción, músicos. Todos amigos. Uno de los temas que surgió fue el de los festivales y el boom que han pegado en España de un tiempo a esta parte. Cierto es que casi cada ciudad tiene su propio evento y que el formato tiene detractores y valedores. A mí, particularmente, me gusta. Me gusta el ambiente que se genera, la posibilidad de ver muchas bandas en pocos días. Descubrir artistas y validar mi opinión sobre los ya conocidos. También es cierto que dependiendo del festival el público es de una manera o de otra. No es lo mismo el FIB que el Azkena. Ni el BBK Live que el Sonisphere. En unos el personal está más por la fiesta, el ligoteo y en otros la peña está por la faena de escuchar y disfrutar de la música. E incluso hay festivales donde se pueden mezclar ambos públicos. También es cierto que hay una cierta “moda” festivalera. Es decir, que mola decir que vas a un certamen. Y luego exhibir durante todo el año en la muñeca la pulserita de marras. En lo que estuvimos de acuerdo casi todos es que no funcionan como educadores. Que no educan al público musicalmente ya que un gran porcentaje de asistentes no pisa un club durante el año. Prueba de ello son las asistencias a los bolos de sala durante el resto de la temporada. O como bandas que han triunfado en un festival delante de 15.000 personas se las ven y se las desean para meter 150 (con suerte) cuando visitan la ciudad en sus giras. Lo mismo sirve para todos aquellos que agotan entradas cagando leches para ver a Bruce Springsteen, U2 o AC / DC. Si solo un uno por ciento de esa marabunta de grandes recintos acudiera a los conciertos de pequeño formato otro gallo nos cantaría. En fin, que hay para todos los gustos. Lo que puedo asegurar es que lo pasamos en grande debatiendo y trasegando cervezas y gin tonics. ¿Cuál es vuestra opinión?

lunes, 21 de noviembre de 2011

ROLLING STONES / SOME GIRLS REEDICIÓN DE LUJO

Que Some Girls es el último gran álbum lanzado por los Stones no lo digo solamente yo. Para muchos seguidores de los Glimmer Twins es la mejor colección de canciones paridas por el tándem Jagger / Richard desde el ya lejano It's Only Rock & Roll. Multiplatino en USA y disco de oro en UK se trata de un trabajo sin un solo requiebro. No flojea ni un ápice y el tiempo transcurrido le ha sentado de maravilla. Desde el acercamiento a la disco music de «Miss You», pasando por rock en barrica de roble, «Respectable», «When The Wips Come Down», «Shattered» o «Lies», la tensión sexual del tema título, dos canciones que son puro soul («Imagination», «Beast Of Burden»), el country que Gram Parsons les enseñó, «Far Away Eyes» y el himno personal de Kiz. La tremenda «Before They Make Me Run». La carne magra de esta reedición está en el CD con temas extras extraídos de las sesiones de grabación. Temas que acentúan esa sensación de que Some Girls hubiera sido el testamento final idóneo para una carrera que ya es historia. «Claudine» y «So Young» nos traen a los Stones más lanzados y empalmarían perfectamente con los temas cañeros del disco original, su amor por el blues está presente en «When You're Gone», «Don't Be A Stranger» o «Keep Up Blues», la música vaquera aflora de nuevo en las notas de «Do You Think I Really Care», hay temas típicamente stonianos («I Love You Too Much») y dos baladones, «No Spare Parts» y «We Had It All», esta última entonada por la leve garganta de Richard. Adjuntan además dos pulidas versiones. La popular «Tallahasse Lassie» y el «You Win Again» de Hank Williams. Absolutamente recomendable y ya disponible en las tiendas.

sábado, 19 de noviembre de 2011

DEADSTRING BROTHERS EN BARCELONA / 22 DE NOVIEMBRE ROCK SOUND


Este martes en el Rock Sound. Copio la nota de prensa que escribí sobre ellos para la web del promotor....

"Conocí a los de Detroit con su primer trabajo, de título homónimo, y fue todo un hallazgo. Escucharlos era volver a los años en que el rock & roll era la música más popular en el mundo. Cuando las bandas reinaban en las listas de ventas y no tenían dificultades para agotar las entradas de sus conciertos. Aquel primer disco olía a pañuelos y botines. A sombreros y a gafas de sol redondas. Sabía a rock prensado entre nicotina y whisky pese a que, por aquellas, andaban encuadrados en la escena del country alternativo. Luego vinieron Starving Winter Report y Silver Mountain, dos tratados de rock stoniano de pura cepa. Aquel que revuelve country, soul, rock y blues en un mismo plato para alcanzar su punto entre guitarras rasposas, pianos revoltosos y steel guitars voladoras. Durante la gira del segundo aparecieron en Barcelona, Bikini, a principios del 2008, como teloneros de unos Marah en estado de gracia y, en la opinión de un servidor, se los merendaron guapamente. Con el abandono de la sensual Masha Marjieh parecían perder uno de sus puntos fuertes. La combinación de voz masculina y voz femenina marcaba buena parte de su repertorio pero sobrevivieron a base de inyectar más aspereza a las canciones de un disco tan rotundo como Sao Paulo. Y de el se dice por ahí que nadie ha conseguido atrapar la atmosfera de Exile On Main Street, una de las obras maestras paridas por los Stones, como lo han hecho ellos en las canciones contenidas en ese disco. Buenas credenciales para acercarse de nuevo a verlos. Es solo rock & roll. Pero nos gusta."

Martes, 22 de noviembre 21:00 horas

Rock Sound

Anticipada:12 euros

Más info y venta anticipada en


viernes, 18 de noviembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / JD McPHERSON Y LAS MONEDAS DE DIEZ CENTAVOS


Esta noche estará tocando en la sala 2 de Apolo en Barcelona. Su Signs & Signifiers fue uno de los álbumes del pasado 2010. Un tipo que se cree lo que hace y que lo factura con un estilo y una clase abrumadoras. Nada de medianías vintage como el trío de hermanos británicos que hace furor entre los indies. Allí estaremos para disfrutar de lo lindo a tenor de lo que explican de los conciertos anteriores de la gira y de los videos que se pueden ver por la red. Rock On Cats!!!


miércoles, 16 de noviembre de 2011

ELIJAH FORD / UPON WAKING (2011)

Ví por primera vez a Elijah al lado de su padre en el Fantasy Biker Show de Sestao. Se lo hacía con la segunda guitarra en la gira que la Marc Ford Band hizo por nuestras tierras en el verano del 2007. Luego repetí durante esa misma gira en Lleida y en Barcelona. Ya saben, cosas de ser fan de los cuervos.....Además de tocar junto a su papaíto Marc el muchacho también se ha curtido como músico dándole al bajo con los Dead Horses de Ryan Bingham y ahora presenta, que yo sepa, su disco debut. Siendo sincero debo escribir que no me ha gustado nada. Una primera canción que promete y luego desilusión tema tras tema. Aburrido, blandengue, picando de diversos estilos sin decidirse por ninguno y un aire modernete alejado de lo que su progenitor o Ryan ejecutan que no me acaba de convencer. Es muy joven todavía y le queda mucho camino que recorrer pero, en mi opinión, este ha sido un primer paso en falso. Ya me dirán ustedes que opinión les merece si lo escuchan.....

lunes, 14 de noviembre de 2011

BLUE ÖYSTER CULT / FUEGO DE ORIGEN DESCONOCIDO

Llevaba tiempo sin acercarme a sus discos. Por aquellas extrañas e inexplicables razones que hacen que dejes de escuchar durante un tiempo a una banda por la que has sentido verdadera devoción. Autores de temazos increíbles y de discos que son verdaderas piezas clave en el devenir de la música rock. Y de un sonido imaginativo, oscuro y absolutamente personal. Además de una imagineria gráfica reconocible al instante. Por no hablar de la influencia que ejercieron en una marabunta de bandas que se decidieron a empuñar las guitarras intentando emularlos y en su importancia para el desarrollo de estilos que encontraron su hueco en los años noventa. Y, de repente, un día los recuperas....Y siguen tan, tan, atractivos, compactos y demoledores como la primera vez. Canciones como «Cities On Flame With Rock & Roll», «Then Came The Last Days Of May», «Screams», «Stairway To The Stars», «Career Of Evil», «ME 262», «Sunhuman», «Dominance & Submission», la brutal «Astronomy» (versionada por Metallica en Garage Inc.), «Harvester Of Eyes», «This Ain’t Summer Of Love», «(Don’t Fear) The Ripper», «Fire Of Unknow Origin», «Godzilla» o «E. T. I. (Extra Terrestrial Intelligence)» mantienen intacta toda su pegada, todo su magnetismo y toda su magia. Un nombre a citar siempre que se hable de los grandes del negocio. ¿Cómo anda el mundo blogger del culto a la ostra azul?.






sábado, 12 de noviembre de 2011

FECHAS AZKENA ROCK FESTIVAL 2012


Ya se saben las fechas en que se celebrará la próxima edición del festival rock por antonomasia del estado español. Será el fin de semana del 14 al 17 de junio y, según parece, en las próximas semanas ya podrían adelantar alguno de los nombres que apareceran en el cartel. Obviamente prepárense sobre todo para dos rumores, ya que estarán tocando en Europa pocos días antes, Black Sabbath y Lynyrd Skynyrd. La fuente proviene del foro oficial del festival y la entrada está hecha por mi amigo Eloy. Uno de los moderadores nombrados por Last Tour International para el citado foro. O sea que le doy total fiabilidad y paso a reservar hotel.

http://www.foroazkenarock.com/t31738-fechas-arf-2012-confirmaciones-en-breve




viernes, 11 de noviembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / JOHN MELLENCAMP Y LAS CASAS ROSA


John Mellencamp. Uno de los trovadores que más y mejor ha captado y descrito en sus letras la vida cotidiana de los americanos de clase trabajadora. Campeón de eso que se ha dado en llamar Heartland Rock. Piedra angular del rock clásico americano junto a Dylan, Petty, Young, Bob Seger y Springsteen. Un tipo de fiar que en muy pocas ocasiones nos ha defraudado. Y sigue en plena forma como atestiguan sus últimas grabaciones, Trouble No More (2003), Freedom's Road (2007), Life, Death, Love & Freedom (2008) y No Better Than This (2010). «Pink Houses» es una de mis canciones favoritas del pequeño genio de Indiana. Una letra casi perfecta y una melodia arrebatadora. Buen fin de semana. Sed felices y cuidaros......Como me gusta eso de....

"Well there's a young man in a T-shirt

Listenin' to a rock 'n' rollin' station

He's got a greasy hair, greasy smile

He says, "Lord this must be my destination"


miércoles, 9 de noviembre de 2011

THE GOOD INTENTIONS / SOMEONE ELSE'S TIME (2011)



La música tradicional inglesa e irlandesa es una de las principales influencias del folk y el country norteamericano. Los emigrantes llevaron allí sus canciones y luego el paso de los años y las respectivas generaciones de artistas autóctonos crearon lo que, junto al blues, el rock & roll y otras influencias, podríamos denominar el rock de raíces. Siempre ha existido en Gran Bretaña una consistente escena y un buen mercado para este tipo de música. Incluso con el, relativo, éxito comercial del género en estos últimos años, han sido varias las bandas británicas que se han sumado al elenco de destacados. Podríamos citar, por ejemplo, a Alan Tyler & The Lost Sons Of Littlefield o The Redlands Palomino Company. De Liverpool proceden The Good Intentions. Se formaron en el año 2003 tras pasar por diversas formaciones anteriores, son músicos ya vetreranos, y leo en su web que han ganado varios premios y que son una banda considerada tanto en UK como en ciertas zonas de EEUU. Y los acabo de descubrir con este su segundo trabajo. Una preciosidad acústica que huele a hierba húmeda, a cielos nublados rotos al fondo por la brillantez de los rayos solares, a pastel de manzana recién hecho y a caballos pastando en la campiña. Ejecutan un trabajo vocal preciosista, armonizan de maravilla la voz femenina y la masculina, en un disco al que las dos palabras que mejor definirían serían sencillo y bonito. Pinceladas de folk, country y bluegrass en canciones ideales para esas tardes de otoño e invierno que se avecinan. Escuchen si no «Everybody's Loves A Drinking Man», «Gone So Long» y «Black Train», la profundidad de «Coal's Miner Lament», la belleza cristalina de «Cold Wind» o el acento blues de «Send The Devil Back To Hell».



lunes, 7 de noviembre de 2011

ELECTRIC BOYS / AND THEM BOYS DONE SWANG (2011)




No conté nada del magnífico concierto que ofrecieron los suecos el pasado dia de todos los santos en el RockSound ya que tanto Ofersan como Sammy lo hicieron de maravilla en sus respectivas bitácoras. Os voy a hablar de And Them Boys Done Swang su retorno discográfico tras el hiato que comenzó debido a la poca repercusión obtenida por su tercer disco de estudio, Freewheelin' (1994), si la comparamos con sus dos predecesores, Funk O Metal Carpet Ride (1990) con el súper hit «All Lips N' Hips» y Groovus Maximus (1992) con «Mary In The Mystery World». Era la época en que el hard rock languideció frente a la depresión de las camisas de cuadros venidas de Seattle. Si los suecos destacaron fue por esos ritmos funk, por los momentos psicodélicos y por un tratamiento de la melodia muy cercano a bandas que han casado guitarras potentes y delicadeza vocal como Cheap Trick o Enuff Z'Nuff. Al grano, este disco de retorno me parece el pelotazo hard rock del año. Temas flexibles y tremendamente pegadizos, melodías vocales que se adhieren como lapas, aires glam estilo Bowie y sus Spiders From Mars en «Then Thousand Times Goodbye», arreones guitarreros, «The House is Rockin'», «Reeferlord», «Angel In Armored Suit», «A Mother Of A Love Story», psicodélia dura en «Father Popcorn's Magic Oysters» y temas tan vacilones y rítmicos como «Sometimes U Gotta Go Look For The Car» o «Welcome To The High Times». Diversión, entretenimiento y buenas canciones. Lo comparo con lo que facturan bandas actuales del estilo y no le llegan ni a la suela. Incluso intocables como Black Country Communion, con todos mis respetos por Hughes, suenan anquilosados, dinosáuricos y aburridos ante este disco. Pincha, abre una birra bien fría y disfruta durante cuarenta minutos.

viernes, 4 de noviembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / TOM PETTY Y SUS ROMPECORAZONES EN CAÍDA LIBRE


Es díficil explicar lo que significa para mí la música de Tom. Uno de los artistas que más admiro. Incontables las horas que he dedicado a sus canciones desde que lo descubrí con aquel maravilloso primer disco y aquella arrebatadora «American Girl». Un músico que incluso en los momentos flojos, que los hay como es obvio en una carrera tan dilatada, podía sacarte una sonrisa con un tema brillante. Sus canciones me han acompañado en buenos y en malos momentos y, en ocasiones, han resultado la mejor de las terapias. La única mancha en esta historia es que todavía nunca he podido verle en directo. Espero que tenga solución. Os dejo con «Free Fallin'». Buen fin de semana. Cuidaros y sed felices.




miércoles, 2 de noviembre de 2011

MEGAMELÓMANOS ¿WHY?




Tras disfrutar del puente perdido en la montaña con la familia y sellar el regreso con el estupendo concierto de Electric Boys en Rock Sound, aquí tienen la crónica del amigo Ofersan, me entero hace escasos minutos del cierre del blog de Aitor. Uno de los mejores espacios sobre música que se podían visitar en la red. Desconozco los motivos que han llevado a ello y por eso no quiero juzgar el asunto sin conocimiento de causa pero si puedo asegurar que nunca que he pasado por allí he leído nada ofensivo ni potencialmente censurable en sus escritos. Escritos ingeniosos y ágiles que mostraban una forma divertida, amena, personal e inteligente, con énfasis en la palabra inteligente, de vivir el rock & roll. Y, desde aquí, pediría públicamente a los responsables de Blogger que ya que dan la opción de que alguien pueda reportar un abuso, incluso de manera anónima para el blogger, también deberían otorgar la presunción de inocencia a quienes mantenemos un blog. Y poder defendernos de esos reportes o bien poder negociar la retirada de los contenidos, suponiendo que sean ofensivos para alguien, sin perder todas las entradas acumuladas durante el tiempo de vida del blog. Tolerancia, negociación, acuerdo. Esas deberían ser las palabras. Y perdón si alguien se ha sentido agraviado.

sábado, 29 de octubre de 2011

ISRAEL NASH GRIPKA EN ESPAÑA / 3, 4 y 5 DE NOVIEMBRE (BARCELONA, MADRID, BILBAO)

No hemos tenido que esperar mucho en esta ocasión. Uno de los niños mimados del roots rock de la actualidad nos visita. Y además acompañado de banda eléctrica. Algo no muy corriente entre los trovadores campestres que suelen pasearse en solitario en su primer contacto. Para ahorrar costes y para otear el panorama antes de arriesgar más dinero y medios. Su primer lanzamiento, New York Town (CDBY, 2009), ya daba motivos suficientes para saber que nos encontrábamos ante un músico joven con cosas que decir. Pero ha sido su segundo disco, Barn Doors & Concrete Floors (CDBY, 2011), con el que ha captado la atención de los medios especializados y del público. No hay para menos. Se trata de un trabajo canelita en rama. De lo mejor editado en este año en su género. Rock americano. Ese que retoza con el country, abraza el folk y no olvida que el blues es el padre y la madre de todo ello. Se le ha descrito como un cruce entre Neil Young y Ryan Adams. Claro, uno de los grandes y uno de los que mejor han definido ese sonido en los últimos tiempos. Si tienen alguna confianza en mí criterio no se lo pierdan. Apunta a uno de los buenos conciertos de este año.





En Barcelona será en Rock Sound el jueves día 3 de noviembre, como pueden ver en el cartel adjunto, a las 21:30 horas.


Más info y venta anticipada


viernes, 28 de octubre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / SUPAGROUP ROCK & ROLL!!!!!!!!





Unos currantes del rock. Encarnando el hard rock con todos sus cliches, vicios y virtudes. Un directo cojonudo y unas canciones muy pegadizas. De acuerdo, innovación cero, pero bandas como esta son tan necesarias cono el aire que respiramos. Esta noche en La 2 de Apolo de Barcelona y con muchas más fechas por todo el resto de la península. Buen fin de semana. Cuidaros y sed felices.






martes, 25 de octubre de 2011

ELECTRIC BOYS BARCELONA 01/11/2011 ROCKSOUND

¿Os acordáis de los Electric Boys? Tuvieron su momento de gloria a principios de los años 90 con una mezcla, muy bien parida, de funk, hard rock y psicodélia. Su álbum debut, Funk-o-Metal Carpet Ride, sonaba fresco y contundente, sus canciones eran pinchadas en los garitos rock y se codeaban con las bandas angelinas hasta que llegó el vendaval grunge. El segundo disco, el apreciable Groovus Maximus, era otro gran trabajo al que tengo mucho cariño y que, al final, he pinchado muchas más veces, cosas de la vida, que su exitoso primer disco. Se despidieron hacia la mitad de la década tras otro disco muy meritorio, Freewheelin'. Conny Bloom, su vocalista y guitarrista, es el que ha tenido más repercusión gracias a su rol de hacha de los Hanoi Rocks y a una carrera en solitario con muy buenos momentos. En el 2009 se reunieron para una serie de conciertos en festivales y parece que les volvió a picar el gusanillo. El próximo martes día 1 de noviembre estarán en Barcelona dentro de un tour maratoniano para repasar su trayectoria y presentar las canciones de su nuevo lanzamiento And Them Boys Done Swang.

ELECTRIC BOYS

martes 1 de noviembre 21:00 horas

RockSound

Almogàvers 116

Barcelona

Más información y venta anticipada


domingo, 23 de octubre de 2011

THE ROLLING STONES / USA TOUR 1972





















Un hallazgo más del gran Manuel Beteta. Ya lo conocéis. Os he hablado de él en otras entradas. Nada más y nada menos que unas fotillos de la famosa gira americana de los Stones en el 72. Canela en rama. Una de las giras más famosas de la historia. Y con todo merecimiento. Puro rock en esas instantáneas.

viernes, 21 de octubre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / THE STEEPWATER BAND Y LAS ESTRELLAS

Mañana por la noche estarán en La 2 de Barcelona a punto de cerrar la maratoniana gira nacional de presentación de su nuevo disco Clava. Nada más y nada menos que un total de diecisiete fechas que los han llevado de punta a punta del país. Este nuevo trabajo no entra tan fácilmente como los anteriores. Necesita de varias escuchas para acabar de pillarle el punto. Obviamente, no es Grace & Melody ni Revelation Sunday pero no es ni mucho menos el desastre y el cambio de rumbo que muchos andan pregonando. Y ahí están temas como «Remember The Taker», «Out On Love», «Come On», «Love Never Ends» o la muy Crazy Horse «Meet Me In The Aftermath» para certificar que no se trata de un paso en falso. Os dejo con uno de los temas más melódicos de su repertorio. Buen fin de semana. Cuidaros y sed felices.




jueves, 20 de octubre de 2011

THE CUBICAL EN GIRA POR ESPAÑA

Los de Liverpool llamaron la atención con su primer largo, Come Sing These Crippled Tunes (Dead Young Records, 2009), una vitaminada ración de blues deconstruido y garaje rock sudoroso. Disco que les llevó a ocupar espacio en la prensa especializada, girar por toda Europa y presentar su nombre en los carteles de los festivales de verano más importantes. Ese disco no me dijo mucho de primeras. Pero cuando meses después los ví en su primera visita a Barcelona, RockSound, la chispa se encendió. Su segundo disco, el reciente It Aint't Human, ya no ha necesitado proceso de adaptación. Entra a la primera, hay mejores canciones, una producción tremenda, un salto hacia adelante como banda notable y va a estar entre los mejores discos que un servidor ha escuchado este año con toda seguridad. Hoy empiezan en Barcelona su gira nacional presentando este nuevo trabajo.


20 octubre El Monasterio, Barcelona

21 octubre El sueño de Lola, Alcalá de henares,Madrid

22 octubre Helldorado, Vitoria Gasteiz

23 octubre Salason, Cangas (Pontevedra)

24 octubre Mardi Gras, Coruña

martes, 18 de octubre de 2011

EILEN JEWELL / LA REINA DEL KALIMOTXO



Regresa de nuevo a nuestro país la artista de Idaho en la gira de presentación de uno de los discos del año. Queen Of The Minor Key es otro firme peldaño en una carrera que sube como la espuma. Su voz cala hondo y brilla en las preciosas canciones que escribe. Lamentablemente en esta ocasión no hara parada en Barcelona y nos quedaremos sin verla. Una lástima, sus dos conciertos anteriores, el primero en la 2 de Apolo y el segundo en el Rocksound, fueron absolutamente deliciosos con mención para ese fiera de la guitarra que la acompaña. Imagino que os preguntaréis a que viene lo de la reina del kalimotxo. Si leéis la entrevista que le hice para la web de Ruta 66 lo entenderéis....


19 de Octubre Kafe Antzokia, Bilbo
21 de Octubre Salason, Cangas
22 de Octubre Monkey Club, Gijon
23 de Octubre El Sol, Madrid

domingo, 16 de octubre de 2011

ELECTRIC MARY / ROCKSOUND 15/10/2011



Brutal. Una descarga de hard rock en los morros como hace tiempo que un servidor no disfrutaba. Una sección de ritmo aplastante, por momentos parecía que era Bonzo Bonham el que aporreaba los tambores, dos guitarras sobrados en riffs y un cantante que derrochó actitud y ganas. Sonaron cojonudos, quizás el backline demasiado alto lo que provocaba que en ocasiones se tapara algo la voz cazallera de Rusty Brown, y nos dejaron una noche de sábado perfecta. Hard rock clásico, directo al mentón, que bebe directamente de los grandes clásicos del estilo y regado abundantemente por litros de cerveza. Me sonaron mucho más Zeppelinianos en directo que en estudio. Con esos ritmos cortantes y pesados escuela Page que provocan movimiento de cabeza de principio a fin. Tocaron prácticamente entero Down To The Bone, un disco que a cada escucha me gusta más, algunas canciones de su álbum debut y unas cuantas de su nuevo trabajo, III. Que, por esas cosas de ser el bolo final de la gira, nos quedamos sin catar, ni el correspondiente DVD en vivo que lo acompaña, ya que lo habían vendido todo en las fechas anteriores. Tipos majetes y simpáticos, Rusty se dirigió a mí tras finalizar el pase, estaba en la barra en la parte de atrás del local, solo para hablarme de UFO, un servidor llevaba puesta una camiseta de los británicos, con un respeto y una devoción que me impresionó. Y si tras el concierto está mi amigo Louis Cypre a los platos pues ya no se puede pedir más. Nos hizo disfrutar de lo lindo al ritmo del mejor rock & roll de todos los tiempos. Creo, sin falsas adulaciones, que es el más cojonudo DJ de rock que se puede disfrutar ahora mismo. Gran velada.

viernes, 14 de octubre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / THE AVETT BROTHERS Y EL AMOR

Una de las bandas actuales que más me gusta. Tienen sensibilidad, talento y capacidad para destacar entre la proliferación de (aburridos) barbudos que nos invaden en los últimos tiempos. Además tienen un directo divertido y ágil que para nada ofrece la imagen que se puede esperar de ellos. En este último Azkena dieron uno de los mejores conciertos de los tres días. Y esta canción sonó enorme. Buen fin de semana. Cuidaros y sed felices.






miércoles, 12 de octubre de 2011

RICH ROBINSON / SEGUNDO VUELO DEL CUERVO EN SOLITARIO

Según su web oficial ayer, 11 de octubre, se puso en el mercado el segundo álbum de Rich Robinson, Through A Crooked Sun. Donde cuenta con el acompañamiento de amigos como Warren Haynes o Larry Campbell. Lleva desde el 6 de este mismo mes en la carretera presentándolo y por lo que he podido paladear incide en el rock setentero y en la psicodélia con aires melódicos en las voces e incluso aromas californianos. No hay que dar un veredicto en firme antes de degustarlo en su totalidad pero he de decir que lo oido me gusta. Como me gustó Paper su debut en el ya lejano año 2004. Más información y un tema del disco en descarga en http://richrobinson.net/

lunes, 10 de octubre de 2011

ELECTRIC MARY / HURACÁN HARD ROCK AUSTRALIANO DE VISITA POR ESPAÑA



Ya hablé de ellos hace algun tiempo con motivo de la compra de su disco Down To The Bone. En esa entrada expresaba las ganas de poder verlos y, a ser posible, mejor en un pequeño club sudoroso para verse sacudidos en las distancias cortas por su potencia sonora. Pues bien ya los tenemos aquí. Hard rock australiano, ¿que les darán en la tierra de los canguros?, directo a vena. Presentan su nuevo disco III. Que a tenor de lo escuchado sigue la estela del anterior. Bombazo tras bombazo de intensidad sonora directa a la vena. Junto al CD viene un DVD que recoje una actuación en el Gaelic Club de Sydney registrada en mitad de la gira en que abrieron para Deep Purple. Disco que se podrá adquirir en el merchandising de los conciertos. Estas y otras cosas nos las contó su vocalista Rusty Brown en una entrevista para la web de Ruta 66 que podéis leer aquí.


ELECTRIC MARY

13 octubre, LA BOITE (Madrid)

14 de octubre, HELLDORADO (Vitoria Gasteiz)

15 octubre, ROCKSOUND (Barcelona)

viernes, 7 de octubre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / WILLIE NILE Y JEFF BUCKLEY

Recuerdo la primera vez que ví a Willie en directo. Fue en un pequeño club barcelonés llamado La Bôite (ahora es el Zac) y ante unas pocas decenas de personas. Era la gira de presentación del fabuloso Beautiful Wreck Of The World (Good Sounds, 2000) y finalizando el concierto llegó uno de aquellos momentos que quedan para siempre en la retina. La sala en penumbra, la enjuta figura de Willie recortada sobre el piano y las notas de «On The Road To Calvary (For Jeff Buckley)» flotando en el emocionado silencio que reinaba entre los presentes. Os dejo con ella, en esta ocasión acompañado por banda. Buen fin de semana. Cuidaros y sed felices.




miércoles, 5 de octubre de 2011

26 AÑOS DE DISCOS DE NEIL YOUNG EN UN MES



Todo aquel que conozca a Manuel Beteta, ya he hablado de él en alguna ocasión por aquí, sabe que es un máquina. Una prueba más es el exhaustivo trabajo de archivo que ha realizado recuperando todas las reseñas discográficas de Neil Young que se han publicado durante los 26 años de vida de la revista Ruta 66. Lo podéis encontrar en la web rutera, en entregas semanales, durante todo este mes de octubre. Textos que se podrán compartir o no pero que representan un retrato fiel de las reacciones, opiniones y críticas de los redactores encargados de cada una en el momento en que escucharon los discos. Creo que vale la pena ir pasando por allí y dar un repaso a la magna obra, con sus luces y sus sombras, de una buena parte de la carrera de Young y de la historia del periodismo musical en este país.

martes, 4 de octubre de 2011

THE DELTA SAINTS / JOVENZUELOS DE LA NUEVA HORNADA BLUES ROCK EN BARCELONA

Pensar en Nashville pone automáticamente a uno en la senda del country. Y no siempre en el mejor. Ya que la ciudad es también sinónimo del lado más azucarado y comercial de la música vaquera. Pero sus calles son capaces de ofrecer formaciones adscritas a otros estilos por inaudito que parezca. The Delta Saints son una de ellas. Lejos de calzarse las espuelas y calarse el Stetson prefieren adentrarse en los pantanos del Delta para engendrar blues rock de alta graduación. Solo dos E.P.’s publicados les han bastado para que su nombre empezara a ser conocido por los amantes del género y la prensa especializada se interesara por ellos. Raíces sólidas, carácter, energía, un cantante de prestancia y unas canciones estupendas son las cartas que ponen sobre el tapete. Pronto entraran a grabar su primer larga duración pero antes se embarcan en una extensa gira europea que los traerá por primera vez a nuestro país. Será estupendo poder comprobar si es cierto todo lo bueno que cuentan de ellos sobre las tablas de un escenario. Allí donde se sabe si realmente una banda lo tiene.
Manel Celeiro (Ruta 66)

THE DELTA SAINTS

Sábado 8 de octubre / Apertura puertas: 22:30 horas

ROCK SOUND

Almogàvers, 116

BCN

Venta anticipada y más info en http://www.silvertrack.net/

viernes, 30 de septiembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / JJ GREY & MOFRO Y LAS MUJERES

No sé si conocerán ustedes a JJ Grey & Mofro. Una banda originaria de Jacksonville que respira soul, blues y rock en unas canciones ardientes y pasionales. Pueden sonar lentos, perezosos y húmedos como JJ Cale (al que dediqué una entrada pocos días atrás) cuando se ponen más pantanosos e intensamente soul cuando enfocan su mirada a la música negra. Graban para Alligator (un sello clave para el blues) y ahora, tras discos tan estupendos como Loochlosa (Fog City, 2004), Country Ghetto (Fog City, 2007), Orange Blossoms (Alligator, 2008) y Georgia Warhorse (Alligator, 2010), llega su primera referencia en vivo. Brighter Days es un pack de CD y DVD que documenta la experiencia JJ Grey & Mofro en el escenario. Experiencia que sería estupendo poder presenciar en directo. A ver si algún promotor con ganas de arriesgarse los trae por aquí. Os dejo con «A Woman», temazo soul demoledor. Gracias a mi amigo Brujo 69 por recomendarme a esta formación en su momento. Como muchas otras cosas. Buen fin de semana. Sed felices y cuidaros.




miércoles, 28 de septiembre de 2011

CANCIONES DE ROCK & ROLL




En la estupenda entrevista que Roger Estrada le hace a Ty Segall, publicada en el número de septiembre de Ruta 66, el músico de San Francisco hace una definición que me llega al alma..."Lo que es genial de ese tema (se refiere a «Surfin' Bird») y de otros clásicos del primer rock & roll es que conectan a la gente a distinos niveles y a distintas edades: un niño puede hacer sus primeros bailes con ellos, un chaval adolescente puede pincharlos en sus primeras fiestas sin padres y hacer el loco; cuando tienes treinta tacos te hacen olvidar los problemas del día a día; y con cincuenta piensas sé de lo que me hablan, recuerdo esa actitud, sigo sintiendo ese cosquilleo..." genial y perfecta descripción de lo que es el rock & roll para muchos de nosotros. Y en el número del próximo mes de octubre, Tom Waits en portada, Ignacio Julià dedica su editorial a la atemporalidad del rock y a su validez vital y estética tengas la edad que tengas. Y lo hace poniendo como ejemplo a la recientemente fallecida Jane Scott. Reportera del The Plain Dealer de Cleveland que se ha codeado con un montón de lumbreras musicales durante cinco décadas y ha relatado a sus lectores casi toda la historia de la música que tanto nos gusta. Ha fallecido a los 92 años manteniendo vivo el entusiasmo. "Lo bueno del rock es que te levanta el ánimo, te empuja a moverte y a olvidar todo lo demás" es una de las frases que deja para el recuerdo. Así que pincha tu canción favorita a todo volumen y esboza una sonrisa antes de salir de casa. El día se volverá más luminoso. Y el rock estará detrás para alimentar esa sensación. Que no es poco con la que está cayendo.

lunes, 26 de septiembre de 2011

THE PINE HILL HAINTS / COUNTRY, BLUEGRASS, HONKY TONK Y FOLK EN BARCELONA

El amigo Edu Chinaski me avanzaba la noticia por mail el pasado viernes. Confirmada poco después por el anuncio oficial. Una de las mejores bandas de la actualidad en el terreno de la música de raíces norteamericana estará tocando en Barcelona esta semana. No son unos recién llegados subidos al carro del "americana". Los de Alabama ya tienen a sus espaldas una amplia discografía, 18 referencias entre CD's, singles, splits, vinilos y otras hierbas, y un montón de actuaciones por todo el mundo. Una oportunidad especial de disfrutar del magnífico directo de una banda que ataca todo el catálogo, country, folk, rock & roll, bluegrass, honky tonk, del folklore norteamericano con garra sumándole una alta dosis de frescura y energía. Será en el ROCK SOUND el próximo sábado día 1 de octubre a las 21:30 horas. Una cita imprescindible para los amantes del género. En Madrid estarán el día después, domingo 2, en el Wurlitzer.

Sábado 1 de octubre 21:30 horas


Anticipada: 6 euros (Luchador Records) Taquilla: 8 euros


THE PINE HILL HAINTS (USA) / SERIOUS SAM BARRET (UK) (blues acústico)


ROCK SOUND


Almogàvers, 116


Barcelona





viernes, 23 de septiembre de 2011

LA CANCIÓN DEL VIERNES / JACKSON BROWNE Y LOS EAGLES SE LO TOMAN CON CALMA





Escrita a medias con Glenn Frey cuando ambos compartían vecindario se ha convertido en una de las canciones más populares de las estupendas emisoras de radio norteamericanas y en un himno para buena parte de una generación. El tema lo merece, la letra lo merece y siempre es un placer para los oidos volver a escucharla. Y más en esta versión extendida con Jackson, los Eagles y Linda Ronstad juntos en escena. Buen fin de semana. Cuidaros y sed felices.





miércoles, 21 de septiembre de 2011

LOS HIJOS BASTARDOS DE HENRY CHINASKI / BRYAN ESTEPA & SPANISH BAND EN ROCKSOUND 27/09/2011



Inmersos en la preparación de su tercer disco la banda barcelonesa capitaneada por Edu Chinaski hace un alto para acompañar, en un doble cartel más que interesante, al pequeño australiano que nos sorprendió a todos con el fantástico All The Bells & Whistles hace tres años. Rock americano por parte de los Chinaskis y power pop de aires yanquis (ecos de Young, Petty...) a cargo del australiano Bryan Estepa que presentará su nuevo disco Wessels. Será el martes que viene, 27 de septiembre, a las 21:30 y por solo 5 euros en el Rock Sound (Almogàvers,116). Precio rídiculo para poner buen rock & roll a un martes. Podéis leer una entrevista con Edu aquí.

lunes, 19 de septiembre de 2011

JJ CALE / DE VUELTA A TULSA

Como la mayoría del público europeo descubrí al de Oklahoma gracias a las versiones que de dos de sus temas emblema hizo Eric Clapton. Eran «Cocaine» y «After Midnight». También a que los inmortales Lynyrd Skynyrd tocaban «Call Me The Breeze». Si, la misma que ahora aparece como banda sonora de un anuncio de automóviles. La curiosidad, ahora tan en baja estima, me llevó a sus discos y a descubrir a un artista mayúsculo. Por varias razones. Es un guitarrista maravilloso, un dotado compositor y ha creado un estilo propio reconocible al instante. Ese galope perezoso y de adormilada cadencia que te atrapa sin remedio entre sus notas. Escucharlo una tarde de verano, de aquellas de calor asfixiante, con una buena cerveza helada entre las manos y los ojos entrecerrados es toda una experiencia. Además es un tipo que se viste por los pies. Una rara avis en un negocio de tiburones y estrellitas de postal. Un tipo al que solo le interesa la música. No conozco personalmente al compañero de redacción rutera Manuel Beteta. Él vive en Madrid, yo en Barcelona y la vida todavía no nos ha juntado para ponernos cara. Todo llegará. Pero solemos cruzarnos mails para contrastar opiniones y compartir gustos. Uno de ellos es JJ Cale. Y no hace mucho comentábamos que uno de nuestros DVD's favoritos era To Tulsa And Back / On The Road With JJ Cale (2006). Que lo considerábamos uno de los mejores documentales musicales de la historia. No solo por su contenido musical, absolutamente excelso, si no por el certero retrato de la personalidad de un músico diferente. Un tipo cercano y humano con una filosofía de vida sencilla y acorde con su forma de ver la existencia. Hay escenas de lágrima, cuando visita la casa en que creció, cuando toca en la plaza con los pájaros cantando de fondo, que conjugan la realidad de un artista al que hay que respetar y tener muy en cuenta cuando hablemos de rock & roll. Si han visto la citada filmación ya me dirán su opinión sobre ella. Si no lo han hecho no tarden en hacerlo. Me lo agradecerán.


Podéis leer el texto que Manuel Beteta le dedicó al DVD aquí.