LOS CONCIERTOS DEL FIN DE SEMANA/ NMAS Y HOGJAW.

Pasados un par de días sigo teniendo una sensación confusa del concierto de los hermanos Dickinson. Por momentos me pareció sublime, de ovación y vuelta al ruedo, pero, en cambio, por otros me dejaron frío. En formato dúo son una formación diferente, con otros parámetros, otro sonido, y es evidente que muestran una cara diferente a los NMAS que todos conocemos. No me acabó de hacer el peso el repertorio escogido para la ocasión, ¿cómo es posible omitir «This A Way» y «Jumpercable Blues» dos de los mejores temas, bajo mi parecer, del último disco?, y creo que hubo vaivenes de intensidad en el ritmo de la actuación. No sé, puede que ubicarme en la zona de atrás, llegué algo justo de tiempo, no fuera la mejor elección. Quizás el éxtasis provocado de su anterior visita, entre lo mejor que he visto jamás sobre un escenario, pesara demasiado en mi memoria. O yo no estuviera lo suficientemente receptivo. O puede que les tenga tanto cariño, tanto aprecio como banda, que mi deseo es que me dejen K.O. cada vez que los vea y eso, amigos, a lo mejor no es posible siempre...¿No?...Resumiendo, buen concierto pero no me dieron tanto como esperaba de ellos. Al día siguiente, en un Rock Sound casi lleno, los cuatro rednecks de Arizona se salieron. El público estuvo de lo más receptivo desde que abrieron con «Rollin Thunder» hasta la nota final y ellos parecieron pasárselo de lo lindo tocando. Soltaron todas las mejores andanadas de sus dos discos, con más presencia del primero Devil In The Details, y creo que presentaron un tema nuevo, por lo menos no lo recuerdo de sus grabaciones, que promete seguir en la misma línea. Potencia pero con control. Pese a esa apariencia de brutotes los tipos tocan muy bien, hubo pasajes instrumentales de mucha altura, con las ineludibles referencias a Lynyrd Skynyrd y Allman Brothers, con dobles guitarras de lujo, y sabiendo perfectamente lo que se traen entre manos. No son unos principiantes y lo demostraron. Regocijo total del respetable y ellos más contentos que unas castañuelas. Agotaron los escasos discos que les quedaban incluso antes de empezar a tocar y se inflaron a vender camisetas. Síntoma inequívoco de éxito. Esperaremos ansiosos otra visita de Hogjaw por estos lares. Mención para los teloneros Booty Hunters. Los barceloneses se lo hacen muy bien con esa mezcla de country, rock y actitud que los situa próximos al palo de, por ejemplo, Hank III. Por cierto, alguien le dejó al DJ una maravillosa foto del concierto de Scott H. Biram en el Rock Sound para que me la diera. Me gustaría saber quien fué para poder darle las gracias personalmente.

¿LA CANCIÓN DEL VIERNES? / QUIQUE GONZÁLEZ VIENE A HABLAR DE SU LIBRO

Bueno, la canción del viernes llega un poco tarde debido al descalabro blogger de ayer. Más vale tarde que nunca....Llegué hasta Quique de la manera más obvia por la que se llega a un artista. La historia de siempre, alguien que sabe de mi querencia por los sonidos de raíces, el rock americano, el folk, el country, me dijo “Hay un chavalote en Madrid que seguramente te gustará.....” La recomendación quedó en el olvido hasta que me topé con un par de discos suyos a precio rebajado. Desde entonces me he ido haciendo con sus discos cuando caen en el saco de las ofertas...Siempre encuentro en ellos canciones que me enamoran y otras que me retraen debido a que veo en ellas lo más típico y tópico del cantautor nacional rancio y amarillento. Y eso llena conversaciones con amigos y conocidos cuando su nombre sale a relucir. Eso no quita que me parezca un tipo muy entregado a su trabajo y un verdadero apasionado de la música. Un fan del rock. La vida me llevó a conocerlo, tras su actuación en el Azkena Rock Festival y luego cuando vino a Barcelona acompañando a los Chick Tones de Fernando Macaya, e incluso a poder colaborar en un libro sobre él. Quique González Una historia que se escribe en los portales, así se titula el libro escrito por el amigo y compañero Edu Chinaski que en breve será publicado. Allí entre nombres tan ilustres como José Ignacio Lapido, Hendrik Röver, Carlos Raya, Johnny Cifuentes, Juan Santaner, Leiva, Miguel Ríos, Rafa Pons, Toni Jurado o Polako vierto alguna opinión sobre él. Opiniones donde enfatizo en esa doble vertiente del artista madrileño. Ha sido divertido y enriquecedor como experiencia. Además no puedo negarme cuando Edu me pide algo. Será la segunda referencia de edicions 66rpm, la editorial especializada en libros musicales en la que Alfred Crespo ha puesto ilusión, alma, corazón y vida. Conociendo a los fans de Quique estoy seguro que la noticia ya ha corrido y que deben estar ansiosos por leerlo. Yo ya lo he hecho y, desde aquí, les puedo decir que les va a encantar. En breve en sus librerías favoritas, damas y caballeros. Si quieren leer la opinión del autor del libro acudan a Los Hijos Bastardos de Henry Chinaski, si quieren saber que piensa el editor de todo esto clicken en Dedos Pegajosos. ¿Una canción de Quique? «Piedras y Flores», desde luego. Buen fin de semana. Sed felices.

PORTADAS Y ARTE POP

Ep! Una intrusa se ha colado aquí!!!

Al gran Manuel Beteta, incansable investigador y excelso forofo musical al que podéis seguir en la páginas, o la web, del RUTA 66, le debo esta curiosa información. El artista valenciano Antonio de Felipe ha seleccionado algunas portadas de discos y les ha añadido iconos y referentes pop art. Curioso como mínimo el resultado y con algunas realmente logradas....La exposición está actualmente en Madrid, Centro Cultural Casa de Vacas del Parque del Retiro (Madrid) hasta el 29 de mayo, pero imagino que luego recorrerá al páis. Podéis ver algunos ejemplos aquí...

http://www.vanitatis.com/fotos/2011/antojos-musicales-20110510-11826-album.html

NORTH MISSISSIPPI ALLSTARS / HOGJAW / FIESTA PRESENTACIÓN AZKENA ROCK FESTIVAL 2011

Afortunados es poco. Poder disfrutar de dos de las bandas más en forma de la actualidad en 48 horas es realmente un verdadero privilegio. El viernes los hermanos Dickinson llegan a la Ciudad Condal, Sala Bikini, en formato dúo. Si, no está el gran bajista Chris Chew pero por lo leído y visto en los videos que circulan por al red el asunto no decae en absoluto. Luther y Cody son el presente y el futuro del blues, nadie ha hecho tanto por la música del diablo en estos últimos años como ellos. En su anterior visita a Barcelona North Mississippi Allstars nos dejaron flotando de satisfacción. No espero menos esta vez. Al día siguiente, directos desde el desierto de Arizona, Hogjaw arrasaran el Rock Sound. Southern rock árido, cazurro, con grandes infleuncias del hard y dos guitarristas demoledores. Sus dos discos hasta la fecha los colocan como los valedores del southern rock actual. Si antes decía que nadie había hecho tanto por el blues como los Dickinson es justo afirmar lo mismo de estos recios muchachotes. Nadie ha hecho tanto por el southern rock en estos tiempos como ellos. A disfrutar damas y caballeros. Además después del bolo el Rock Sound albergará la fiesta oficial de presentación en Barcelona del AZKENA ROCK FESTIVAL 2011. Con Dj's invitados, sorteo de regalos, sorteo de abonos para el festival y más sorpresas....

NORTH MISSISSIPPI ALLSTARS Viernes, 13 de mayo BIKINI 21:00 horas

HOGJAW Sábado 14 de mayo ROCK SOUND 22:00 horas

BOB WAYNE & THE OUTLAW CARNIES EN ESPAÑA!!!!!

Enorme la alegría que me he llevado al enterarme de que Bob y sus compinches estarán pisando nuestros escenarios el próximo mes de julio. Su disco de debut, después de una serie de maquetas caseras grabadas en la parte trasera de su furgoneta, suena incesantemente en casa desde que lo compré. Outlaw country contemporáneo de primera división que deja en pañales, en mi opinión, a lo último de Hank III. Falta mucho todavía para su visita pero no puedo resistir la tentación de avanzar la noticia. Por San Ronnie Van Zant, no se lo pierdan!!!!!!!!

LA CANCIÓN DEL VIERNES / SEDA Y HIERRO ANTONIO, SEDA Y HIERRO.

Una declaración de amor sentida como pocas. Mi canción favorita de Vega. Y no es fácil elegir, el maestro sabía lo que era componer. Ojalá ahora hayas encontrado la paz Antonio. Buen fin de semana a todos. Sed felices.

WILCO / A. M.

Wilco son ahora un grupo establecido. Capaz de llenar salas de apreciable capacidad y de ponerse a la cabeza de carteles en los más reputados festivales. No sé si Jeff tenía eso en mente cuando, tras la disolución de los nunca bien ponderados Uncle Tupelo, decidió formar el combo. Tampoco creo que llegara a imaginar que su música sería aceptada de tan grata manera por la "modernidad" indie y por el selecto club "gafapasta" con la edición de Yankee Hotel Foxtrot (2002). Un disco que estuvo en un tris de acabar con la banda, situación documentada en el amargo film I am Trying To Break Your Heart, y que, en cambio, les abrió las puertas del éxito. No reniego de los "nuevos" Wilco. Siguen pariendo canciones memorables y ofreciendo unos directos más que notables. Y la voz de Tweedy me encanta. Pero en mi corazón siempre estarán sus dos primeros trabajos. Quizás sea el doble Being There (1996), al que se calificó como el Exile On Main Street de su generación, y donde ya se apuntaban las ganas de investigación y de progresión que anidaban en la mente de los músicos, su mejor trabajo. Una grabación que escuché obsesivamente en su momento y de la que extraje horas de placer auditivo y sensorial. Pero tengo una especial predilección por su primer trabajo. A.M. (1995) es un disco fresco, inocente, simple rock americano de siempre y que ahora, misterios de la vida, parece haber quedado en el olvido. Demasiado sencillo y falto de pretensiones para el público y la crítica que ahora los idolatra. ¿El secreto de A.M.? El de siempre. No hay más. Buenas canciones. Ahí está ese guiño a los Stones más festivos que es «Casino Queen», guitarras sentando cátedra, «Shouldn't Be Ashamed», adelantos a la moda del neo bluegrass, «That's Not The Issue», baladones con The Band en el corazón, «It's Just That Simple», «Blue Eyed Soul», la perenne influencia Dylan, «Passenger Side», temazos de la vida, «Box Full Of Letters», y la reconocible firma Wilco en temas que podían estar en cualquiera de sus lanzamientos posteriores, «I Must Be High», «Pick Up The Change» o «Should've Been In Love». Dieciséis años después y fresco como una rosa oigan.