Esta imagen de José Antonio
Serrano (clicka sobre ella para verla a tamaño natural) capta fielmente lo que fue la primera visita de Mr. Sipp a Barcelona.
La sala a tope, el público entregado y feliz, y el músico y su banda dejándose
la piel por agradar y ofrecer a los que habían pasado por taquilla una velada
para no olvidar.
Así fue, se habló durante
los días posteriores del concierto en las redes y todo eran alabanzas y loas a
un músico que pese haber empezado su carrera como músico de góspel se ha
convertido ahora mismo en uno de los más firmes baluartes del blues contemporáneo.
Vuelve a Barcelona a una
sala más grande, lógico ya que colgó el no hay billetes en Rocksound, y con
nuevo disco lleno de blues. Pero también de soul, de góspel y de canciones que harán de esa noche de domingo un inmejorable punto de partida para encarar la semana.
Mr. Sipp The Mississippi
Blues Child
Domingo 4 de junio 20:30
horas Razzmatazz 3 Anticipada: 13 / Taquilla: 15 euros
Ya sabrán que los chicos de
Old Crow Medicine Show se han marcado una revisión íntegra del Blonde on Blonde de Dylan con motivo de
su 50 aniversario. Como no podía ser de otra manera lo han hecho de lujo y además
se han embarcado en una gira donde lo tocan enterito. ¡Vaya gozada tiene que
ser poder verlo en vivo y en directo!
Este viernes uno de esas
lecturas se lleva la palma. Disfrutadlo, sed felices. Buen fin de semana.
Hay bandas a las que es fácil presentar. Tan sencillo como preguntar: ¿Te gustan Jayhawks, Blue Rodeo, Grateful Dead, Stones, Flying Burito Brothers, Eagles, Poco o Blue Mountain? ¿Te gusta el rock norteamericano puro y duro? Entonces ni siquiera lo dudes, te encantarán The Band of Heathens. Los de Austin empezaron su carrera allá por el ya lejano 2005 y , paso a paso, se han labrado una popularidad que los ha llevado a actuar en los escenarios más prestigiosos de su país natal, ha ganar premios y honores y ha pasar por lugares de leyenda como el plató de Austin City Limits o el de la alemana Rockpalast y sus álbumes han llegado alto en las listas especializadas.
El término “americana” parece haber sido creado para definirlos como banda. Sus canciones son un compendio de lo mejor de la música de raíces sin olvidar detalles de puesta al día como sus influencias fronterizas, la línea con Méjico no les queda lejos, o una incorporación de ciertos aires soul en las composiciones de su último disco. Duende (Blue Rose, 2017) es el título de este reciente trabajo, el quinto de estudio, que vienen a presentar pisando por primera vez la piel de toro. La palabra hace referencia a la inspiración, la emoción, la expresión, la autenticidad y el espíritu, buscando la conexión entre la humanidad en un mundo cada día más sometido a la tecnología.
Quizá su trabajo más acústico, introspectivo y ecléctico. “Todas nuestras influencias han desembocado en este disco después de diez años como banda” explica Ed Jurdi (guitarra, armónica, voces) “nuestras raíces, nuestra faceta folk más introspectiva y el rock n’ roll más enérgico”. Las raíces en su más pura expresión. Puro duende tejano.
Un verdadero lujo poder tenerlos por aquí, no se prodigan demasiado fuera de su fronteras, y más en clubes, poder verles tocar y cantar en distancias cortas es una experiencia que un verdadero melómano no puede permitirse el lujo de obviar. Calidad y cantidad. Una de las mejores formaciones que se pueden ver en vivo hoy en día.
Además en Barcelona contarán con teloneros de lujo. Los más destacados nombres del sello Great Canyon han formado alianza y ofrecerán un set acústico que, seguro, hará las delicias de los asistentes. Riders of the Canyon son Joana Serrat, Roger Usart, Marta Delmont y Víctor Partido.
Escrito para Ruta 66
28 de mayo. Barcelona, Rocksound (+ Riders of the Canyon) 20:30 Horas
A un servidor el grunge ya
le pilló con una edad. De ahí que esa angustia y esa ansiedad vital
vertida en sus canciones no me afectaran de la misma manera que a gente más
joven. Pero eso no quita que Pearl Jam o Soundgarden sean dos de las
mejores bandas que dieron los noventa.
De ahí el tremendo shock al
recibir ayer la noticia del fallecimiento de Chris a los 52 años de edad. Cuando todavía le quedaba mucho por ofrecer. Su voz me ha acompañado en muchas
ocasiones. Y lo seguirá haciendo. Descansa en paz y di hola al cielo.
En Great Canyon hacen las
cosas muy bien. Cuidan con mimo sus productos y tienen un ojo infalible para
elegir los artistas de su catálogo. Uno de ellos es Roger Usart.
Aquí lo tenéis haciendo una
excelente y reinventada lectura del tema «Fearless Son» contenido en su
último álbum, Songs from a Twisted Neck, con una compañía de lujo.
Absolutamente maravillosa
canción de este viernes. Sed felices.
La
mala suerte ha sido perpetua compañera de viaje del combo liderado por Timbo,
guitarrista, cantante, principal compositor y alma inquebrantable de Speedbuggy
USA. Una trayectoria salpicada de cambios de formación, decisiones equivocadas
y bastantes paseos al filo del abismo de la mala vida que han marcado la
carrera de la que en su momento fue calificada como la más firme promesa de ese
apareamiento entre el sombrero y el imperdible que se agrupo bajo el epígrafe
Cow Punk. Mal fario que a tenor de lo visto les sigue acompañando ya que poco
tiempo antes de embarcarse en la gira europea que están protagonizando en el
momento de publicarse estas líneas la casa de Timbo ardió hasta los cimientos
(muy recomendable el clip de la canción «Honky Tonk Singer» rodado en las
ruinas) y se barajó muy seriamente la suspensión de la misma. Hubiera sido una
lástima pues el disco que presentan, este Kick
out the Twang, se coloca por derecho propio entre lo mejor de su
trayectoria. Un trabajo perfectamente equilibrado entre las raíces vaqueras y
el pulso airado del rock que se traduce en un manojo de buenas canciones
interpretadas con la recia convicción del que ya nada tiene que perder o ganar.
Del que sigue en esto por amor a la música, por pura pasión, y que ya no debe
convencer a nadie más que a sí mismo de que, pese a todo, va en la dirección
correcta.
“Las
canciones de Woody Pines tienen la profundidad y la historia que sólo los
hombres que han caminado muchos kilómetros cargando una maltrecha funda de
guitarra pueden contar”
Ketch Secor (Old Crow Medicine Show)
“Woody
Pines es la mejor banda que he oído en mi vida, te lo aseguro… soy su mayor
fan!”
Billy Joe Shaver
“Con
una pequeña entonación a lo Dylan en su voz y una inclinación a contar
historias en la manera de los trovadores, Woody Pines suena como el típico
músico que encontrarías tocando en las calles de Nashville, representante tanto
de los sonidos vintage como de la vivaz energía de la escena musical actual”
PopMatters
“Tengo
la impresión de que sus discos son algo así como lo que hubieran hecho artistas
como Robert Johnson, Charlie Patton, Woody Guthrie, Jimmie Rodgers o la Carter
Family si se les hubiera dado la oportunidad de grabar con equipo digital e
instrumentos actuales”
No Depression
Si
uno se pregunta de dónde viene la música del trovador de Nashville Woody Pines,
tan sólo hace falta echar un vistazo a las calles. Woody se curtió como músico
callejero, aprendiendo los himnos perdidos de los callejones y los viejos
discos de 78 revoluciones de las raíces musicales americanas, del country
blues, el hillbilly, y los conjuntos de blues de finales de los años 20 y
primeros años 30.
Canciones
rodadas por las calles de toda América, añadiendo ingredientes de la música que
ama e incorporando la electrificación vintage que hace que suenen tremendamente
bien en cualquier sala o teatro. Música
folk y jump blues sacada de los viejos salones musicales del sur de finales de
los 40, llevada a las nuevas generaciones de Nashville.
Las
raíces de Woody Pines se hunden en el momento en el que la música country de
los Apalaches se electrificó y conquistó los honky tonks desde Nashville hasta
Memphis, exactamente antes del nacimiento del rock n’ roll.
El próximo sábado 13 de mayo
estarán en Barcelona, Rocksound, para su primer concierto en la Ciudad Condal.
Country, bluegrass, swing, jump blues, hillbilly y todo lo que sonaba en los
tugurios norteamericanos en los años de la depresión, la ley seca y los gangsters.
Si alguien como Ketch Secor,
de Old Crow Medicine Show, dice de ti cosas como esta es que algo estás haciendo
bien: “Las canciones de Woody Pines tienen la profundidad y la historia que
sólo los hombres que han caminado muchos kilómetros cargando una maltrecha
funda de guitarra pueden contar”
Recuerden, sábado 13 de mayo,
Rocksound. Entradas anticipadas en
entradium.com
«Long Gone» se lleva la
canción de este viernes. Sed felices.
